Logo sk.designideashome.com

Ženy V Bauhausu Boli Upravené Z Histórie, Hovorí Catherine Slessor

Obsah:

Ženy V Bauhausu Boli Upravené Z Histórie, Hovorí Catherine Slessor
Ženy V Bauhausu Boli Upravené Z Histórie, Hovorí Catherine Slessor
Anonim

„V histórii Bauhausu dominujú mužskí protagonisti neúmerne“

Ženy sú často editované z histórie Bauhausu, hovorí Catherine Slessor, v tomto stanovisku ako súčasť našej série Bauhaus 100. Konečne sa však rieši úloha žien Bauhauslerov pri formovaní priebehu moderného dizajnu.

Mladé ženy z Bauhausu vyzerajú ako typické študentky umenia, keď ich vidíte na obrázkoch. Vďaka orezaným vlasom a stretnutým šatám mohli byť priamo mimo prospektu ktorejkoľvek súčasnej európskej umeleckej školy.

Až do založenia školy ho však nemecké ženy, ktoré sa chceli venovať umeleckému vzdelávaniu, dostali doma, kde ich učitelia vydávali. V Bauhausu sa mohli slobodne zúčastňovať kurzov spájajúcich multidisciplinárne vyučovanie so sociálnou rovnosťou, ktoré boli koncipované ako súčasť zásadného preformovania spoločnosti po prvej svetovej vojne.

Prijatý obraz ženských Bauhauslerov je povrchne obrazom voľnej vôle, radikálnej modernity, harabúdy doslovného a metaforického korzetu vyhovujúcej ženskosti, aby sa vychutnali progresívne potešenia racionálneho oblečenia, vegetariánstva, hry na saxofónoch a fotografie.

Nemecké ženy, ktoré sa chceli venovať umeleckému vzdelávaniu, ho dostávali až do svojho založenia doma

Napriek vyhláseniam o rodovej rovnosti - jej zakladateľ Walter Gropius trval na tom, že pri otvorení Bauhausu v roku 1919 nebude existovať „rozdiel medzi krásnym a silným sexom“- „krásny sex“sa stále mlčky obmedzuje na určité „vhodné“subjekty, ako napr. ako tkanie, keramika a výroba hračiek.

Architektúra bola mimo učebných osnov, pretože Gropius veril, že ženy nie sú schopné myslieť v troch dimenziách. V tomto tvrdení nebol sám. Okolo toho istého času, keď sa študentky Bauhausu schádzali na schodisku na fotokontáž, Charlotte Perriandová prestavovala Le Corbusier zvädnutím: „tu nevyšívame vankúše“.

Gropiova objektivizácia žien bola typická pre jej čas, o čom svedčí spletitý milostný život zahŕňajúci dlhodobé rozdrvenie a nakoniec odsúdené manželstvo s Almou Mahlerovou, manželkou skladateľa. Gropius sa stal nedotknuteľným, sledoval Mahlerovu rezidenciu a aféra priviedla Gustava Mahlera na Freudov gauč.

V roku 1923 sa Gropius oženil so svojou druhou manželkou Ise, ktorá bola spoluautorkou mnohých jeho textov, ale jeho zdanlivo emancipačné názory boli podkopané chmúrnym stredovekosťou s koreňmi v hnutí anglického umenia a remesiel, ktoré sa nakoniec snažilo udržať ženy na ich mieste.

Gropius veril, že ženy nemôžu myslieť v troch dimenziách

V tkacích štúdiách Bauhaus medzitým jeho vznikajúci návrhári pokračovali vo vytváraní moderných textílií pre módne domy a priemyselnú výrobu. Zahŕňali Anniho Albersa, ktorý je v súčasnosti predmetom retrospektívy s oneskorením, ktorá sa v súčasnosti zobrazuje v londýnskom Tate Modern; Benita Koche-Otte, vplyvná učiteľka a dizajnérka, ktorej textílie zostávajú vo výrobe; Gertrud Arndt, ktorý sa pôvodne usiloval študovať architektúru, ale ktorého koberce skončili na podlahe kancelárie spoločnosti Gropius, a Gunta Stözl, ktorý navrhol sériu poťahov pre stoličky Marcela Breuera.

Stötzl, ktorý bol prenasledovaný nacistickými sympatizantmi, keď sa vydala za židovského spolužiaka, v roku 1931 odišla z Nemecka, aby založila úspešný obchod s ručným tkaním v Zürichu. Zomrela v roku 1983. Jej skúmanie potenciálu priemyselných vlákien a technológií farbenia bolo sprevádzané privlastňovaním netradičných nových materiálov vrátane celofánu a sklených vlákien.

„Chceli sme vytvoriť živé veci so súčasným významom, vhodné pre nový štýl života, “napísala neskôr. „Pred nami leží obrovský potenciál experimentovania. Bolo nevyhnutné definovať náš imaginárny svet, formovať naše zážitky prostredníctvom rytmu, proporcie, farby a formy.“

Vplyv Gertrud Arndtovej sa rozšíril aj mimo jej stav prostredníctvom fotografickej praxe. Ako fotografka, ktorá sa učila samostatne, začala fotografovať budovy a mestskú krajinu a dokumentovať staveniská pre svojho manžela architekta. Ona je však známejšia vďaka svojim mocným a znepokojujúcim Maskenportätsom (Mask Portraits), ktoré spochybňovali predstavu ženskej identity a tvorili predchodcu diel novších súčasných umelcov, ako sú Cindy Sherman a Sophie Calle.

Dizajn Brandta zapuzdruje prepracovanosť a modernitu, ktorá nie je o nič radikálnejšia ako jej mužský náprotivok

Prvé roky Bauhausu boli podčiarknuté zápasom medzi Gropiusom a Johannesom Ittenom, ktorý bol v roku 1923 vyhnaný v prospech László Moholy-Nagyho. V tomto bode sa veci trochu uvoľnili. Maliarka a sochárka Marianne Brandtová presvedčila Moholy-Nagyho, aby jej umožnil vykonávať učňovskú prax v kovoobrábaní, ktorá bola doposiaľ verbotenskou disciplínou pre ženy.

Ďalej sa stala jedným z popredných nemeckých priemyselných dizajnérov a vytvorila najpredávanejšiu nočnú lampu Kandem, jeden z komerčne najúspešnejších predmetov, ktoré vychádzajú z Bauhausu. Ako konštruktérka Ruppelwerk Metallwarenfabrik vyrábala zvodné jedlá a žiarovky založené na čisto geometrických tvaroch z materiálov, ako sú prameň, mosadz, chróm a hliník.

Od čajových súprav až po svetlá úloh, návrhy Brandta zapuzdrujú vycibrenosť a modernitu, ktorá nie je o nič radikálnejšia ako jej mužské náprotivky.

Rodové stereotypy a zosúladenie požiadaviek rodinného života neboli jedinými prekážkami profesionálneho úspechu. Priekopnícke programy a politické sklony Bauhausu boli pod dohľadom nacistov, ktorí školu nakoniec uzavreli v roku 1933 a obvinili ju z väzieb s komunistickou stranou a tlače protinacistickej propagandy.

Dráhy života a kariéry boli náhle destabilizované vzostupom fašizmu v celej Európe a bojom o útek. Niektorí, najmä Anni Albers, sa dostali do Ameriky s manželom Josefom a zabezpečili učiteľské miesta na Black Mountain College v Severnej Karolíne.

Tu Albers zdokonalila svoje charakteristické techniky tkania, navrhla látky pre Knoll a stala sa prvou ženskou textilnou umelkyňou, ktorá mala v roku 1949 v New Yorku Múzeum moderného umenia samostatnú výstavu.

V histórii Bauhausu dominujú jeho mužskí protagonisti

Iní zostali v Európe a boli vystavení kalamitnej vojne. Benite Koch-Ott a jej manžel mali zákaz výučby v Nemecku a utiekli do Prahy. Výroba hračiek Alma Siedhoff-Buscher, jedna z mála žien, ktorá prešla z tkania na mužské drevené sochárske oddelenie, bola zabitá pri bombovom útoku v roku 1944.

Osud Ottiho Bergera, ďalšieho textilného dizajnéra, je ešte trýznivejší. Keď čakala na americké vízum, aby sa pripojila k Moholy-Nagyovmu New Bauhaus v Chicagu, išla navštíviť svoju matku v Chorvátsku a nacisti ju zatkli. V roku 2005 sovietske archívy odhalili, že Berger, židovský, zomrel v Osvienčime v roku 1944.

V histórii Bauhausu vždy dominujú neúmerne mužskí protagonisti, pričom ženy dostávajú skromný kredit, ktorý možno najlepšie vystihuje skúsenosť Lucy Moholyovej, ktorá sa v rokoch 1921 až 1929 vydala za László Moholy-Nagy.

Odporúčaná: